Autoboceto ALBUM.EDITION

 Nuevo formato de exhibición Abierta de Pieza de Arte Medial contemporáneo

https://www.youtube.com/watch?v=AX-0Nt24UgA&t=25s

AUTOBOCETO VIDEOALBUM EDITION es una pieza de video permanencia temporal, mutación de geometrías de parámetros, una animación ambiente. Esta serie de arte contemporáneo digital se expone como formato que puede ser un cuadro animado en un TVSmart, en un dispositivo donde exista medio audiovisual digital de reproducción. Desde este muestreo tipo "Álbum", podrá poner PAUSA, y observar cualquiera de las 13629 composiciones únicas e irrepetibles, creadas por este AUTOMATA, como obra de intervención, y como residuo medial.

Año 2016: muestra casual (no académica ni profesional) en FADU UBA, donde se realizo el proceso en tiempo real, este autómata inicial "AUTOBOCETO", genero durante 5 días consecutivos, de Lunes al Viernes, todas estas composiciones en la que cada una requiere un ciclo de diversos trazos que oscilan de manera irrepetible, dando un resultado único por ciclo y por composición. En este video las composición están dispuestas como cuadro a cuadro (30 por segundos aproximados).
Los bits de cada dibujo composición se generaron en la computadora reciclada (Athlon 1,6 con 512 de RAM), y en el espacio donde se montó la obra y sucede la acción digital y creativa del autómata manifestado, la Sala Baliero de Planta Baja del Pabellón 3 de Arquitectura y Diseño.

Año 2017: se repitió la misma muestra ocasional, montando en aquella ocasión la pieza física (tríptico de selección) como producto del sistema ejecutado el año anterior, definido como "AUTOBOCETO PERSE". El producto de este generador de composiciones son muestras que entre planchas de vidrio se representan como "capturas de laboratorio" y se pueden usar como filtros diapositivas, para perpetuar con luz y acción escénica. El formato es nativamente digital y su materialización es itinerante y efímera o diversa.

Agradecimientos: Norma de Extensión Cultural FADU UBA y facilitadores del montaje.
Musicalización: Frédéric Chopin, Scherzo no. 1 in B minor, Op. 20, 1831. musopen.org/

Montaje de Arte Contemporáneo: Muestreo Autoboceto Perse.

Registro de Inauguración:

https://componenteskf.blogspot.com/2017/11/autoboceto-perce-1371911748103.html

Primer Demo del funcionamiento Automata del 06.2016:

https://componenteskf.blogspot.com/2016/09/autoboceto-v01.html

"Todos los Derechos Reservados"
+ CC BY-NC-ND (Autoría no delegable, no comercializable, sin derivaciones).

Variaciones Filotopo, de Elementos Urbano Telemáticos

Luego de varios meses de entrenamiento e indagación corporal y conceptual para con este campo "el arte dle movimiento y el cuerpo", se esboza un gesto posible en esta serie de videoartes nombrada "Variaciones con Filotopo Manual", la misma corresponde a "Elementos Urbano Telemáticos" presentada a concurso a Bienal Internacional, a confirmar participación, con dos obras simultaneas en igual proceso de investigación: Mosaico Persiana y Venus Tragica.

Para este ensayo se utilizó el primer modelo funcional de escala reducida con improvisación de movimientos utilizando el gesto de brazos y manos como habitantes sensibles de la estructura polimorfa. Solo un adelanto de la obra en proceso.

Exposición: Agradecimientos muy especiales a la Curaduría de BIENALSUR por la selección del material "FILOTOPO.UNO REV01, para participar de "la primer muestra de cielo abierto simultaneo en todo Latinoamerica", estando entre los 20 trabajos seleccionados para esta puesta de 400 pantallas publicitarias en todo el territorio intervenido para el 22 de Abril en adelante. Filotopo.UNO.RV01 tubo que editarse en mas de 10 formatos de resolución para las diversas pantallas exponiendose en las Ciudades de Mexico Mexico, Asunción Paraguay y Antofagasta Chile.
Muchas gracias por apoyar mi arte y compartir el espacio con 20 artistas mas de todo el mundo, Muy Atte.

https://bienalsur.org/es/today/20

MISOHEURITMIA, parte I.

 Pieza de Arte Contemporáneo, de la serie "Misoheuritmias", titulada: MisoHeuritmia, parte I.

Medidas: 1.62x30cm, profunidad: 17cm.

Técnica: Stencil sobre pintura acrilica en triptico abisagrado de madera.

Disponibilidad: la pieza está a la venta para Coleccionistas, Galería, Decoración Privada o Institucional.

A continuación, diagramación y estudio de composición con geometrías relacionales del tipo pseudo-Aureas.

Descripción: La serie se plantea como una exploración en formato de obra plástica contemporánea de los ensayos del Mosaico Persiana como diseño compuesto de estados varios, y de su incorporación como obra interactiva en el proyecto de instalación de espacio móvil "Misantropía".2009.

Como concepto de obra se pretende hacer de la negación un proceso creativo, en lo personal remito a la modernidad iterada tanto desde el Renacimiento de Brunelleschi en epocas del nuevo gótico italiano, como en las modernidades posteriores incluyendo la contemporánea vigente. En esta tésis en formato plástico reafirmo el proceso de negación, (selección parcial, deconstrucción y reconstrucción) como la base de la creación y evolución del pensamiento humano, como una dicotomía de la construcción filantropica evidenciada en mi otra obra, Filótopo, como coparticipación (difusa) del hacer humano.

Estas lecturas plasticas me surje como una visión proyectual, y como un hacer plastico único y personal. Las piezas que se hirán derivando seguirán esta lógica y podrán ir mutando con otras técnicas y soportes y formatos, como me resulta de interés en mi pensamiento diverso, disperso y atomizador.

Espero que les guste y que encarguen piezas para sus galerías y colecciones privadas, y espacios a destacar. Consultas como siempre a: daemonfk@gmail.com.

Atte. KF - MisoHeuritmia/s 2007-2017 - "Todos los derechos reservados" -  CC-BY-NC-ND

INTREPUERTAS, VIDEOARTE

He aquí mi primer ensayo en temas de Videoarte.

Ante cualquier pieza y formato uno piensa de que manera afrontarlo, y como creo que la composición trasciende fronteras de materias y modos, es por ello que la deriva de esta puesta de mi artefacto "Filótopo" es reencarnada por la edición de este material, haciendo de testigo el mismo proceso de juego y hacer que representa el improvisar con este elemento geométrico y espacial que es dicha arquitectura performática, como una escultura cinética pero conteniendo potencial de espacio y vinculación y habitar humano.

Sin más descripciónes que las que describe el mismo video en su sinópsis, os comparto en mi blog portfolio personal la siguiente pieza de desarrollo integral.

Agradecimientos totales a Victoria Fuentes y Gloria Rodriguez por ayudar a materializar esta pieza de improvisación, sin ellas, y luego de mucho tiempo de intentarlo, esto no hubiese tomado el cuerpo inicial que resulta esta puesta. en el parque público afin al anfiteatro del Parque de la Memoria, de Ciudad de Buenos Aires, donde se agradece a prensa por la celeridad en el permiso de intervención para las tomas.

 Filotopo en Parque Memoria 2017.

Atte. KF.07.2017

PROCESSING.INTRODUCCIÓN.FADU.2012

CEMA.FADU.UBA

EXTENSIÓN.UNIVERSITARIA.CURSOS.2012

INTRODUCCIÓN A PROCESSING
http://processing.org/

PRESENTACIÓN en CARTELERA FADU:

"Dirigido a alumnos, egresados y docentes de las carreras de la FADU que posean predisposición en múltiples formatos digitales (CAD, 3D, Video, Audio, Web, Imagen Digital, Vectoriales, Programación, etc.) para realizar un abordaje inicial a la sintaxis del software open source PROCESSING, herramienta de ensayo para composición y desarrollos multimedios, como también proyecto pedagógico del MIT para introducir a la comunidad del arte y el diseño en el uso de lenguajes de programación para sus fines proyectuales atravesados por medios emergentes.

Se desea en esta edición experimental verificar su correspondencia en esta comunidad universitaria para futuras capacitaciones, actividades y promoción del diseño en artes NewMedias. Para tal fin se propone realizar un desarrollo conjunto con los participantes en carácter de taller de producción de visualización procesada en tiempo real, con un formato de cierre y muestra a determinar.

Duración: 6 encuentros semanales de 2 horas cada uno, donde se estipula una demanda mínima de 6 horas semanales para ejercitación, desarrollo y exploración individual."

FECHA de INICIO: Miércoles 3 DE OCTUBRE 2012.

DURACIÓN: 6 Encuentros // de 17 a 19hs. + EXPO a Determinar.

LUGAR: CEMA (Centro de Experimentación en Medios Audiovisuales) FADU, Subsuelo (lado entrada del CBC), Pabellón 3, Ciudad Universitaria.

Departamento de Extensión Universitaria, Área Cursos de Extensión.

REQUISITOS: Ser ALUMNO o GRADUADO FADU, en cualquiera de sus carreras. Invitados Docentes FADU.

Poseer dicción/predisposición conceptual compositiva en múltiples formatos digitales. Mínimos 3, como ser:

CAD, 3D, VIDEO, AUDIO, WEB, PROGRAMACIÓN en ALGÚN LENGUAJE, IMAGEN DIGITAL-VECTORIAL y/o ELECTRÓNICA GENERAL.

Disponer de mínimo 6 horas semanales para ensayo de comandos y/o gestación de conceptos de autor para exposición en dicha experiencia.

Poseer PC, con los recursos mínimos que demanda el programa.

OBJETIVOS: Introducir a los participantes a la plataforma de desarrollo PROCESSING (Ben Fry + Casey Reas + MIT ++). Desarrollar una aplicación básica interactiva con carácter de tesina proyectual académica, sujeta a formato de EXPO a determinar según deriva.

Reunir voluntades emergentes para la auto*organización y co*operación en la producción de ensayos, prototipos y desarrollos NewMedias.FADU.

FORMATO: Visualización bidimensional procesada en tiempo real.

EJE: partida proyectual, técnica y teórica basado en la generalidad: “FORMA y MEDIOS”.

1RA.EDICIÓN: será tanto inaugural como experimental y servirá para verificar la pertinencia de esta propuesta en la comunidad de diseño FADU. De ser favorable se constituirá un curso de extensión rentado para el 2013, mas extenso y abierto al público en general, manteniendo este mismo espacio, gratuito, de tecnología para el desarrollo proyectual interdisciplinario.

De ser negativo se evaluará su discontinuidad.......... Sumemos, “Desing by Numbers”.

DEMOS PROCESSING y EXPERIENCIAS ACORDES >>>
http://componentesfdk.blogspot.com.ar/search/label/interactividad

UN PROYECTO DE:

ARQ.KÖHN.FEDERICO.L.+EXT.FADU.2012

// DAEMONFK@ // HTTP://COMPONENTESKF.BLOGSPOT.COM

Consultas: tallerestudio.kf@gmail.com

Inscripciones: FADU.EXTENSIÓN.CEMA: cursosextension@fadu.uba.ar

"Casa Tomada" 2008

Dibujo de análisis narrativo sobre espacialiad del cuento.

Dibujo de análisis narrativo sobre las dinámicas de las escenas.

Composición de escenas combinadas, transitorias. Propuesta comunicada como Collage.

Desgloce escénico transicional.

Desgloce escénico transicional, formal.

Render3D, de ámbito lumínico-proyectivo (puesta de iluminación), de escena introductoria.

Render3D, de ámbito lumínico-proyectivo (puesta de iluminación), de escena contigua.

Render3D, de ámbito lumínico-proyectivo (puesta de iluminación), de mitad de espectáculo.

+Imágenes >> http://escenariosfk.blogspot.com/2008/09/casa-tomada-fk.html

+Imágenes >> http://figuras-y-siluetas-fk.blogspot.com/2008/09/casa-tomada-fk.html

Existe una animación de la transformación escénica propuesta,

propulsada por los performers-actores, pero la reservo para quienes deseen cruzar intereses.

contactarse: tallerestudio.kf@gmail.com

Contexto:

Analisis de Texto, lectura, bocetos de ideas, croquis de sensaciones, de escenas primarias. Maquetas, modelo de escenario1:25, dibujos, mas dibujos. Maqueta-3D, pivotes+IK para simulación de trasformación escécnica en 3d, fotogramas del modelo animado, diseño de vestuario (bosquejos), desgloce de escenas (24!).

Quien me mando a ser escenografo y director a la vez para este ejercicio del CCSanMartín... Estudio de la iluminacion y color. y casi estaban las plantas tecnicas, pero mejor que lo administre la coreografa con los performers. Mi arquitectura esta un poco inquieta ultimamente (2008), y en esta revisión de artículo 2011 sigue en alza.

CasaTomada.K¨F.2008, Buenos Aires, Argentina.

Todos los derechos reservados a su único autor.

FILANTROPIA.2010

http://filantropiakf.blogspot.com/

http://FILANTROPIA.BLOGSPOT.COM/

Fotos de la muestra por Espacio Fundación Telefónica

EspFundTelefonica.INTERACTIVOS2010
Programa de especialización estética, curaduría y montaje para obras de arte tecnológico.
 Coord-Curado: Rodrigo Alonso y Mariano Sardon.


Curadores internacionales invitados para critica grupal en el taller:
Valeria Gonzales, ref.Argentina. Intercambios + Critica grupal de proyectos.
 Karin Ohlenschläger, ref.España. Intercambios + Critica grupal.
Christa Sommerer, ref.Austria. Exposición de obras, investigaciónesAcademicas, Critica grupal.
+La visita anarquica de Janez.Jansa del proyecto.intervención Janez.Jansa++.

Título de la Obra:
FILANTROPIA.2010-2011

Técnica:
Objeto performático e Instalación interactiva.

Sinopsis:
Un dispositivo físico sirve de interfase manipulativa, de la cual puede interpretarse la interacción comunicativa entre dos personas o mas, como si fuera una danza improvisada, o un combate de rutina, o simplemente una instancia de comunicación física. Estas instancias programadas o improvisadas tendrán que actuar en un sistema condicionado compuesto por ocho barras enlazadas entre si, denominado "FILÓTOPO".

Desde este primer lugar de acontecimientos reales, surgen mediciones del mismo, en esta etapa inicial del proyecto se prevee que sean sonoras, generando un segundo lugar de participación en el cual puede intervenir un operador sonoro, que completa la participación de la primer etapa desde un rol "remoto".

Finalmente lo sensado, además de transformarse en nuevos sonidos procesados se manifiestan en un esquema morfoheurístico, del cual cada fotograma determina parámetros que conciben al análisis de las obras del hombre en general, y generar con estos obras residuales a partir de cada fotograma, obteniendo aproximadamente 24-30 "obras" por segundo, a ser representadas e interpretadas de forma libre por cada espectador activo.

Tipo de Obra:
El carácter de la exposición es explorativo, transitorio y pèrformatico, es decir que se intentará armar actividades coordinadas, o simplemente que los espectadores interesados participen colaborativamente según lo que deseen o entiendan y sientan que deben hacer para generar una experiencia de construcción social-creativa basada en la experiencia y la expresión física y perceptiva.

 FotoKF, montaje del Jueves 17.02.11

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Cierre de Expo 26.02.2011

 Montaje del Sabajo 26.02.11

Federico.Ini en la difusión en TELEFE noticias, Diario de medianoche del viernes 25.02.11.
Imagen, gentileza de Daniel Alvarez Olmedo, gracias Daniel.

 

 

2018 :: +INFO: DerivaFilotopo Facebook

Misantropía

Nombre: Misantropia

Técnica: Pintura al Oleo
medidas: 70x50

Hipocrecía... Burocracía... Burguesía... Estado de conciencia... libertinaje verbal... Institucionalismo selectivo... etc...
 
¿Cuanto puede sorportar el criterio de lo correcto?
Pasarón muchos meses desde que se empezó, la deje, hasta que hoy decidí terminarla. Para así dar nuevos pasos. Hacía muuucho que no pintaba, demasiado tiempo. El proximo saldrá mejor.

Silla-Luz-FK09

Luego de las fechas festivas hubo necesidad de seguir festejando, sin embargo los elementos sagrados no servían ya para su propósito de conmemorar. Ahora solo restan lecturas de usos cotidianos, entrecruzados con dispositivos luminotecnicos inteligentes...

Mi primer obra de "arte interactiva".
Mi primer obra de "diseño de iluminación"
Mi primer obra que esta a la venta U$SX000.

"El arte no se regala, el diseño tampoco",
¡¡Hea, saludos, globalizados visitantes!
.Hasta la proxima fiesta compositiva.

Naturaleza Hostil 08

Nombre: Naturaleza Hostil... version mas hostil a la que dio apertura a este blog.
Tecnica: Marcador de tinta KC y lapiz...
*Lo siento por mis tecnicas básicas, Borromini me enseño a transmutar la terracota en oro. Aunque con otros elementos podría esta terracota brillar y tener mejor coccion.

Ver primer esquicio de este procedimiento "bifaz" a desarrollar:
http://figuras-y-siluetas-fk.blogspot.com/

Vulevo con este post a centrar el eje de este blog personal, "materializando la desmaterializacion". Hablando se entiende la gente, y cuanto mas hablamos mas se entiende uno mismo sobre lo que esta hablando o desea hablar, desde ya, si es que queremos decir algo, y aun mas si aún este decir se esta construyendo y modificando continuamente. De pronto vino la palabra "HyperDesconstructivismo", ¿porque no?
¿Como atomizar lo que esta mas alla de la sombra e identidad del objeto?
Esto no esta para dar soluciones, sino para entender que hay cosas... por ahi... que pueden dar vueltas, como no. ¿Como representar la materia oscura? por ejemplo, valla usted a saber...