Mostrando las entradas con la etiqueta instalación. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta instalación. Mostrar todas las entradas

lunes, junio 22, 2020

Autoboceto ALBUM.EDITION

 Nuevo formato de exhibición Abierta de Pieza de Arte Medial contemporáneo


AUTOBOCETO VIDEOALBUM EDITION es una pieza de video permanencia temporal, mutación de geometrías de parámetros, una animación ambiente. Esta serie de arte contemporáneo digital se expone como formato que puede ser un cuadro animado en un TVSmart, en un dispositivo donde exista medio audiovisual digital de reproducción. Desde este muestreo tipo "Álbum", podrá poner PAUSA, y observar cualquiera de las 13629 composiciones únicas e irrepetibles, creadas por este AUTOMATA, como obra de intervención, y como residuo medial.

Año 2016: muestra casual (no académica ni profesional) en FADU UBA, donde se realizo el proceso en tiempo real, este autómata inicial "AUTOBOCETO", genero durante 5 días consecutivos, de Lunes al Viernes, todas estas composiciones en la que cada una requiere un ciclo de diversos trazos que oscilan de manera irrepetible, dando un resultado único por ciclo y por composición. En este video las composición están dispuestas como cuadro a cuadro (30 por segundos aproximados).
Los bits de cada dibujo composición se generaron en la computadora reciclada (Athlon 1,6 con 512 de RAM), y en el espacio donde se montó la obra y sucede la acción digital y creativa del autómata manifestado, la Sala Baliero de Planta Baja del Pabellón 3 de Arquitectura y Diseño.

Año 2017: se repitió la misma muestra ocasional, montando en aquella ocasión la pieza física (tríptico de selección) como producto del sistema ejecutado el año anterior, definido como "AUTOBOCETO PERSE". El producto de este generador de composiciones son muestras que entre planchas de vidrio se representan como "capturas de laboratorio" y se pueden usar como filtros diapositivas, para perpetuar con luz y acción escénica. El formato es nativamente digital y su materialización es itinerante y efímera o diversa.

Agradecimientos: Norma de Extensión Cultural FADU UBA y facilitadores del montaje.
Musicalización: Frédéric Chopin, Scherzo no. 1 in B minor, Op. 20, 1831. musopen.org/

Montaje de Arte Contemporáneo: Muestreo Autoboceto Perse.
Registro de Inauguración:
https://componenteskf.blogspot.com/2017/11/autoboceto-perce-1371911748103.html
Primer Demo del funcionamiento Automata del 06.2016:

"Todos los Derechos Reservados"
+ CC BY-NC-ND (Autoría no delegable, no comercializable, sin derivaciones).

jueves, abril 12, 2018

VENUS TRAGICA


REV03: El formato pasa a una fase de desarrollo funcional Beta bajo programación interactiva y animación en tiempo real para contar la tragedia de una diosa de las artes visuales. Post: 01.07.18


REV02: Concept Instalación Interactiva, registro de secuencias de contenidos de mascara cromada. Post: 25.04.18

REV01: Concept de Perfo-Instalación en curso. Realización de mi primer pieza en Chapa de hierro repujada modelada a mano con técnica de soldado Mig, amolado y pulido a disco y minitorno. Luego de ya algún tiempo practicando con modelado automotriz de autopartes y haciendo bocetos de chapa previos, aqui le doy nacimiento a esta pieza de arte contemporáneo en actual proceso de cromado. "Venus Tragica", una versión de la diosa en estos tiempos difusos. Proximamente más información. Post: 12.04.18

lunes, septiembre 05, 2016

AUTOBOCETO V.0.1


Resumen:
Una obra gráfica digital de movimiento, de proceso en tiempo real y de materialización en composicones de imagenes fijas consecuentes al movimiento de un trazo cambiante, que puede como producto servir de guía para una materialización en formato a designar.


**Todos los derechos reservados. 08.2016**


  

Descripción de Video:
Maquinación de dibujos/composiciones perpetuos

//Programa en ejecución
salvando composiciones en imágenes "########.jpeg"
cada 10 segundos (según proceso de frames).

Tres entidades compositivas (punto, línea y plano)
duplicada en una lógica, un ritmo, un movimiento cíclico y perpetuo de contraste,
da una resultante de improvisación de un trazo con variaciones siempre irrepetibles.

Desarrollado y a disposición de su autor,
para ser seleccionado, asistido, reconfigurado, borrado, etc.
Para ser impreso, proyectado, punzonado, pintado, tallado, accionado, etc.

Desde un proceso-formato efímero perpetuo y replicable a una intervención material unívoca.

Una representación automatizada de autor, que compone en tiempo real y devuelve gráficas que podría o no haber realizado el autor en el formato que fuera, pero en esta instancia, el autor decide su versión, su configuración y su materialización.



Memoria del proyecto:

A partir del imaginarios emergentes y de las experiencias recorridas en la asistencia informática en los procesos creativos, afines al arte y al diseño, y a la vez al espectáculo performatico y tecnológico, se pretende realizar un ensayo gráfico pictórico, siendo el generador el movimiento en esencia, el ciclo, el ritmo y la improvisación efímera, acorde a preceptos visuales de compensación, fondo figura, contraste, equilibrio y tensión apreciable por el observador/espectador, todos estos contemplados en la sintaxis del programa y titulado "AUTOBOCETO", en una configuración algoritmica aleatoria que da como resultado composiciones seriadas cada determinado tiempo, como ser 10 segundos (en base a una resolución de 60 frames, según función propia de la plataforma Processing 3.1.2 donde fue maqueteado de momento), tiempo en que detiene las variaciones de trazos cíclicas, guarda la imagen y prosigue con la secuencia del mismo con cierto tiempo de contemplación de lo boceteado proceduralmente.

El programa es una aproximación a la asistencia compositiva donde el autor "enseña" o "transfiere" una identidad compositiva, un genoma, un "leitmotiv", una forma de realizar trazos, de combinar formas, de elegir procesos morfológicos que lo identifican como creativo y en vez de hacer personalmente pruebas sensibles e intuitivas como percepción y heurística cognitiva de su experiencia como creativo visual y plasmar manualmente en un soporte cualquiera sea, se decide funcionalizarlo en una sintaxis, en un programa de software, se crea una maquina que imita en alguna instancia la creatividad de su creador. Se programa, se automatiza, con el objetivo que sean propias y autónomas al programa las composiciones resultantes.

Que en vez que la obra represente a su autor en su hacer, no solo hablé y signifique al autor por si misma, sino que dibuje, que realice y se realice a si misma en el instante de su funcionamiento, y a la vez componga y seleccione dicha gráfica cuando haya terminado el ciclo de trazos y movimientos en su lienzo digital efímero. Teniendo luego de 8 segundos un tiempo de observación sin cambios dando lugar a la observación de lo realizado, al pensamiento, al ejercicio de critica de lo hecho y se guarde un archivo testigo, y así la materialización del boceto previo de obras a materializar sea un ensayo perpetuo expuesto en esta obra de proceso en tiempo real.

Luego, la obra que compone tiene un producto, las imágenes, de potencial perpetuo además, de características virales en su generación y replicación de su propio funcionamiento, irrepetible cada imagen, algunas brillantes, algunas solo aceptables, y otras pocas descartables. El subproducto, imagen en mapa de bits (formato JPEG), es potencial materia prima de otro subproducto sujeto a impresión, sea material, o aún digital en algún otro proceso fuera del programa.

El soporte es tanto el programa de sintaxis y compilación como ser el Software, el Hardware CPU, o la página web donde funcionaría y donde crea la obra, donde crea durante, y luego las series generadas, decenas, centenas, miles o millones de gráficas, existen de cada instante procesado, estos pueden ser elegidos para materializarse en algún formato pictórico, maquínico, fotográfrico, etc, no importa, dependerá del instante, de la selección del autor o autores, del observador y la dinámica critica entre presente, lugar, y observador u observadores. Ahí no solo se materializa una composición y un cierre de ciclo de esta obra, creador-herramienta-materialización, sino que la obra muere de su carácter de ensayo perpetuo y movimiento de hacer vívido. Queda su impronta, inmóvil, imborrable, degradable por el tiempo y la manutención técnica de sus compuestos químicos y físicos, queda a merced de la realidad y la invariabilidad. En contraposición a su origen de composición y movimiento perpetuo y replicable digital, vive, se desarrolla, y se mueve en sus parámetros, por más que la química y la física de su soporte digital Hardware se destruya, la copia de base binaria, y el proceso remoto replica su esencia y su vital funcionamiento, y así perpetúa su objetivo, de componer irrepetible e infinitamente lo que su autor quiso hacer todas las veces que pudo con sus manos, pero que solo alcanzaría con una serie, con una discriminación entre visión y critica, y luego el ensayo pasaría a tomar otra forma y otro proyecto en su proceso creativo.

En esta obra digital, ensayo de proceso en tiempo real, la composición vive y perpetúa el instante de creación, no solo muestra el producto hecho, gráfica digital generada, sino que se muestra haciendo y ensayando, derivando, experimentando, sintiendo, componiendo el mismo, y lo hace a través de un boceto, base de toda realización pictórica y ensayo artístico y proyectual, del cual luego del boceto, del esquema, nacen lecturas y hechos de materialización.

Composiciones del TEST.VIDEO:








miércoles, febrero 16, 2011

FILANTROPIA.2010





EspFundTelefonica.INTERACTIVOS2010
Programa de especialización estética, curaduría y montaje para obras de arte tecnológico.
 Coord-Curado: Rodrigo Alonso y Mariano Sardon.


Curadores internacionales invitados para critica grupal en el taller:
Valeria Gonzales, ref.Argentina. Intercambios + Critica grupal de proyectos.
 Karin Ohlenschläger, ref.España. Intercambios + Critica grupal.
Christa Sommerer, ref.Austria. Exposición de obras, investigaciónesAcademicas, Critica grupal.
+La visita anarquica de Janez.Jansa del proyecto.intervención Janez.Jansa++.

Título de la Obra:
FILANTROPIA.2010-2011

Técnica:
Objeto performático e Instalación interactiva.

Sinopsis:
Un dispositivo físico sirve de interfase manipulativa, de la cual puede interpretarse la interacción comunicativa entre dos personas o mas, como si fuera una danza improvisada, o un combate de rutina, o simplemente una instancia de comunicación física. Estas instancias programadas o improvisadas tendrán que actuar en un sistema condicionado compuesto por ocho barras enlazadas entre si, denominado "FILÓTOPO".

Desde este primer lugar de acontecimientos reales, surgen mediciones del mismo, en esta etapa inicial del proyecto se prevee que sean sonoras, generando un segundo lugar de participación en el cual puede intervenir un operador sonoro, que completa la participación de la primer etapa desde un rol "remoto".

Finalmente lo sensado, además de transformarse en nuevos sonidos procesados se manifiestan en un esquema morfoheurístico, del cual cada fotograma determina parámetros que conciben al análisis de las obras del hombre en general, y generar con estos obras residuales a partir de cada fotograma, obteniendo aproximadamente 24-30 "obras" por segundo, a ser representadas e interpretadas de forma libre por cada espectador activo.


Tipo de Obra:
El carácter de la exposición es explorativo, transitorio y pèrformatico, es decir que se intentará armar actividades coordinadas, o simplemente que los espectadores interesados participen colaborativamente según lo que deseen o entiendan y sientan que deben hacer para generar una experiencia de construcción social-creativa basada en la experiencia y la expresión física y perceptiva.

 FotoKF, montaje del Jueves 17.02.11

////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Cierre de Expo 26.02.2011



 Montaje del Sabajo 26.02.11



Federico.Ini en la difusión en TELEFE noticias, Diario de medianoche del viernes 25.02.11.
Imagen, gentileza de Daniel Alvarez Olmedo, gracias Daniel.
 
 
2018 :: +INFO: DerivaFilotopo Facebook

jueves, febrero 05, 2009

Silla-Luz-FK09

Luego de las fechas festivas hubo necesidad de seguir festejando, sin embargo los elementos sagrados no servían ya para su propósito de conmemorar. Ahora solo restan lecturas de usos cotidianos, entrecruzados con dispositivos luminotecnicos inteligentes...

Mi primer obra de "arte interactiva".
Mi primer obra de "diseño de iluminación"
Mi primer obra que esta a la venta U$SX000.

"El arte no se regala, el diseño tampoco",
¡¡Hea, saludos, globalizados visitantes!
.Hasta la proxima fiesta compositiva.