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martes, noviembre 14, 2017

JRAD - FADU 2017


Material expuesto, como unidad multiplicada en WallMonitorCRT en Sala Baliero PB, FADU-UBA 10.2017.






Video recopilatorio-difusión académica, Centro Audiovisual (Mediateca) FADU. 2017.


El estimado colega Arq. Valentino Tignanelli dio puntapíe a través de su convocatoria de Jornadas de Reflexión Analógico Digitales en la FADU, generó una grilla de charlas e invitó a diseñadores, teóricos y artistas afines a esta jerga Analógico Digital, recopilando antecedentes y presentes en la FADU, realizando una publicación y remontando la puesta en Sala Baliero PB-Pab3-FADU-UBA en el evento Metropolitano de "La Noche de los Museos 2017". Se agradece la invitación e incorporación en la muestra en el wallmonitor, un gusto haber sido parte de esta experiencia.

Tal como difundí en mi facebook, mi proyecto de mosaico persiana, vino de un estudio de Fractalidad que se inició gracias a la Dra Vera Spinadel, por medio de su primer y unico seminario de "Fractales Aplicados al Diseño" hacia el año 2006, donde intentaba generar automatización en la distribución de territorios por medio de curvas L-System en mi proyecto final de carrera de Proyecto Arquitectónico, cosa que no fue muy adminitido proyectualmente y hasta criticado por algunos catedraticos del diseño en lo conocido como Jury de proyecto final, pero apoyado absolutamente por la Dra, quien años más tarde me invitó a divulgar mi continuidad con este descubrimiento-experiencia en un congreso internacional de Matemática y Diseño organizado por su centro académico de investigación el MAYDI, sucedido en Bs As hacia el 2010 en la Sociedad Científica Argentina, tomandose el detalle de reconcerme como estudiante de posgrado, sin tener un estudio terminado en este nivel, pero si estudios complementarios posteriores y afines a estas investigaciones y haceres proyectuales con los medios acústicos inicados en la UNQ con ayuda del LaPSO, entre otros. Dedico esta participación y exposición a esta mentora que ha impulsado a muchos, no solo en esta universidad de Diseño a cruzar las fronteras disciplinares y pensar y explorar como matemáticos, sea desde el diseño, en ciencias exáctas o en el mismo arte como una fórmula implícita común a todas estas dimensiones del hacer y el pensar humano que resultan las matemáticas/geometrías procedurales y sistémicas. Hace muy poco me había llegado la noticia de su fallecimiento y fue shockeante la noticia, por el motivo de no haber podido rehacer mi contacto con ella y acercarle mis avances de vida en general. Mi recuerdo y mi pequeña dedicatoria a su apoyo en este tipo de exploraciones, que no se detengan en la FADU, ni en ninguna dependecia académica, institucional o cultural, ya que el nuevo conociemiento, bien canalizado puede ser un avance no solo para la sociedad en que se gesta sino para la humanidad misma.




viernes, noviembre 10, 2017

AUTOBOCETO PERSE 15760:117:48:10:3


Pieza inaugural de la serie "AUTOBOCETO"
Título: "Autoboceto PERSE 15760:48:10:3"
Formato: pieza gráfica tipo tríptico, selección por autor de los primeros 48 bocetos de los
13760 totales, generados por proceso digital autónomo en la misma instalación montada en el año 2016.
Dimensiones: ancho 80 x 24cm de altura (las tres planchas).
Materiales: filmina sobre esmalte rojo y vidrio
Fecha: 11.2017 (gráfica digital generada 08.2016 en Sala Baliero FADU-UBA y PC reciclada).

Descripción: La pieza es una representación a modo de montaje de bocetos realizados por un proceso gráfico autómata trascripto en un programa (AUTOBOCETO V:0.1) en la plataforma de desarrollo Processing 3.0 hacia mediados del año 2016. Para esta edición de materialización se eligió un segmento de procesos gráficos de 117 piezas iniciales del día Lunes que el programa desarrollo durante toda la jornada, 1693 composiciones, tanto el resto de las composiciones del mismo día Lunes, como las composiciones del día martes "4048", miércoles "3856", jueves " 4124, y viernes 2039, no fueron compuestas ni tenidas en cuenta de momento. La totalidad de las piezas formarán parte de una colección grafica específica por ser la primer manifestación del sistema. Y el sistema estará predispuesto a reinaugurarse y adaptarse a nuevos montajes y generaciones de serie itinerantes.

El espíritu de esta pieza es un autorretrato de mi proceso teórico y creativo entre arte, diseño y arquitectura, y algo de artes electrónicas con procesos digitales, tanto visuales como sonoros, entre algunas experiencias con la música; y por otro lado con un interés en hacer de ciertos procesos creativos una sistematización de los mismos no para reemplazar sino más bien para asistir al compositor, gráfico en este caso, a la de recomponer su obra con procesos de asistencia y automatización. Luego de años de reformulaciones y pausas, en el año 2016 se inicio el proceso de esta programación como un anhelo de sintetizar estos intereses sobre "LO COMPOSITIVO SISTEMICO" en lo moderno contemporáneo, y se programó el código capaz de hacer bocetos y ser guardados por una lógica de ciclos y reescritura de si mismos. Hoy el programa habla en algún punto esta etapa personal con estas artes digitales emergentes. Esta obra proceso sigue con otra escala de automatización a determinar. Otro aspecto que siempre me ha sido de ensayo entre la teorización y la indagación, fue la materialización y montaje en segundo plano, donde resuelvo  a través de la manifestación de lo efímero en diverso grado, con intento de perfeccionar lo montado poco a poco. En este caso, pauso el proceso, elijo lo realizado y plasmo su impresión en cualquier soporte imprimible o transferible, y me pregunto ¿Dónde se creo la obra? en mi código, en la ejecución, la visualización, la elección, la impresión o mismo en el montaje...? en si la obra es una línea de ejecución, itinerante.

Esta filosofía del arte, y del diseño será a mi criterio trasladable a todas las fases de diseño, donde el compositor podrá transcribir su lógica, compartirla, cruzarla con otras lógicas de otros individuos, correr el programa propio o hibrido con alguien más y obtener realizaciones digitales, maquetables o seleccionables para otros procesos sean de base de automatización material o de realización artesanal.

Y al mismo tiempo la obra del individuo se perpetúa en el tiempo, no en una imagen fija, sino en el hecho de la composición misma, sucediéndose.

Primer publicación sobre el demo del programa ejecutándose:
https://componenteskf.blogspot.com/2016/09/autoboceto-v01.html


MUESTRA:
La pieza fue expuesta en su estadio actual, en la muestra de arte no docente FADU-UBA donde se agradece en especial a la coordinación, producción y curaduría de la Subsecretaría Norma Otero de Secretaría de Extensión Universitaria y a todo el personal no docente que ha hecho esta puesta común posible entre quienes colaboramos en esta institución y en la muestra. Además se compartió el Filótopo como pieza contemporánea de escultura-arquitectura performativa haciendo contrapunto con esta difusión preliminar de Autoboceto Perse, 2017.

Gracias por observar. Atte.





Agradecimientos a Nicolas del SeRI por retratar a los que participamos del inicio de esta muestra.

lunes, septiembre 05, 2016

AUTOBOCETO V.0.1


Resumen:
Una obra gráfica digital de movimiento, de proceso en tiempo real y de materialización en composicones de imagenes fijas consecuentes al movimiento de un trazo cambiante, que puede como producto servir de guía para una materialización en formato a designar.


**Todos los derechos reservados. 08.2016**


  

Descripción de Video:
Maquinación de dibujos/composiciones perpetuos

//Programa en ejecución
salvando composiciones en imágenes "########.jpeg"
cada 10 segundos (según proceso de frames).

Tres entidades compositivas (punto, línea y plano)
duplicada en una lógica, un ritmo, un movimiento cíclico y perpetuo de contraste,
da una resultante de improvisación de un trazo con variaciones siempre irrepetibles.

Desarrollado y a disposición de su autor,
para ser seleccionado, asistido, reconfigurado, borrado, etc.
Para ser impreso, proyectado, punzonado, pintado, tallado, accionado, etc.

Desde un proceso-formato efímero perpetuo y replicable a una intervención material unívoca.

Una representación automatizada de autor, que compone en tiempo real y devuelve gráficas que podría o no haber realizado el autor en el formato que fuera, pero en esta instancia, el autor decide su versión, su configuración y su materialización.



Memoria del proyecto:

A partir del imaginarios emergentes y de las experiencias recorridas en la asistencia informática en los procesos creativos, afines al arte y al diseño, y a la vez al espectáculo performatico y tecnológico, se pretende realizar un ensayo gráfico pictórico, siendo el generador el movimiento en esencia, el ciclo, el ritmo y la improvisación efímera, acorde a preceptos visuales de compensación, fondo figura, contraste, equilibrio y tensión apreciable por el observador/espectador, todos estos contemplados en la sintaxis del programa y titulado "AUTOBOCETO", en una configuración algoritmica aleatoria que da como resultado composiciones seriadas cada determinado tiempo, como ser 10 segundos (en base a una resolución de 60 frames, según función propia de la plataforma Processing 3.1.2 donde fue maqueteado de momento), tiempo en que detiene las variaciones de trazos cíclicas, guarda la imagen y prosigue con la secuencia del mismo con cierto tiempo de contemplación de lo boceteado proceduralmente.

El programa es una aproximación a la asistencia compositiva donde el autor "enseña" o "transfiere" una identidad compositiva, un genoma, un "leitmotiv", una forma de realizar trazos, de combinar formas, de elegir procesos morfológicos que lo identifican como creativo y en vez de hacer personalmente pruebas sensibles e intuitivas como percepción y heurística cognitiva de su experiencia como creativo visual y plasmar manualmente en un soporte cualquiera sea, se decide funcionalizarlo en una sintaxis, en un programa de software, se crea una maquina que imita en alguna instancia la creatividad de su creador. Se programa, se automatiza, con el objetivo que sean propias y autónomas al programa las composiciones resultantes.

Que en vez que la obra represente a su autor en su hacer, no solo hablé y signifique al autor por si misma, sino que dibuje, que realice y se realice a si misma en el instante de su funcionamiento, y a la vez componga y seleccione dicha gráfica cuando haya terminado el ciclo de trazos y movimientos en su lienzo digital efímero. Teniendo luego de 8 segundos un tiempo de observación sin cambios dando lugar a la observación de lo realizado, al pensamiento, al ejercicio de critica de lo hecho y se guarde un archivo testigo, y así la materialización del boceto previo de obras a materializar sea un ensayo perpetuo expuesto en esta obra de proceso en tiempo real.

Luego, la obra que compone tiene un producto, las imágenes, de potencial perpetuo además, de características virales en su generación y replicación de su propio funcionamiento, irrepetible cada imagen, algunas brillantes, algunas solo aceptables, y otras pocas descartables. El subproducto, imagen en mapa de bits (formato JPEG), es potencial materia prima de otro subproducto sujeto a impresión, sea material, o aún digital en algún otro proceso fuera del programa.

El soporte es tanto el programa de sintaxis y compilación como ser el Software, el Hardware CPU, o la página web donde funcionaría y donde crea la obra, donde crea durante, y luego las series generadas, decenas, centenas, miles o millones de gráficas, existen de cada instante procesado, estos pueden ser elegidos para materializarse en algún formato pictórico, maquínico, fotográfrico, etc, no importa, dependerá del instante, de la selección del autor o autores, del observador y la dinámica critica entre presente, lugar, y observador u observadores. Ahí no solo se materializa una composición y un cierre de ciclo de esta obra, creador-herramienta-materialización, sino que la obra muere de su carácter de ensayo perpetuo y movimiento de hacer vívido. Queda su impronta, inmóvil, imborrable, degradable por el tiempo y la manutención técnica de sus compuestos químicos y físicos, queda a merced de la realidad y la invariabilidad. En contraposición a su origen de composición y movimiento perpetuo y replicable digital, vive, se desarrolla, y se mueve en sus parámetros, por más que la química y la física de su soporte digital Hardware se destruya, la copia de base binaria, y el proceso remoto replica su esencia y su vital funcionamiento, y así perpetúa su objetivo, de componer irrepetible e infinitamente lo que su autor quiso hacer todas las veces que pudo con sus manos, pero que solo alcanzaría con una serie, con una discriminación entre visión y critica, y luego el ensayo pasaría a tomar otra forma y otro proyecto en su proceso creativo.

En esta obra digital, ensayo de proceso en tiempo real, la composición vive y perpetúa el instante de creación, no solo muestra el producto hecho, gráfica digital generada, sino que se muestra haciendo y ensayando, derivando, experimentando, sintiendo, componiendo el mismo, y lo hace a través de un boceto, base de toda realización pictórica y ensayo artístico y proyectual, del cual luego del boceto, del esquema, nacen lecturas y hechos de materialización.

Composiciones del TEST.VIDEO:








lunes, septiembre 03, 2012

PROCESSING.INTRODUCCIÓN.FADU.2012

CEMA.FADU.UBA
EXTENSIÓN.UNIVERSITARIA.CURSOS.2012


INTRODUCCIÓN A PROCESSING
http://processing.org/

PRESENTACIÓN en CARTELERA FADU:
"Dirigido a alumnos, egresados y docentes de las carreras de la FADU que posean predisposición en múltiples formatos digitales (CAD, 3D, Video, Audio, Web, Imagen Digital, Vectoriales, Programación, etc.) para realizar un abordaje inicial a la sintaxis del software open source PROCESSING, herramienta de ensayo para composición y desarrollos multimedios, como también proyecto pedagógico del MIT para introducir a la comunidad del arte y el diseño en el uso de lenguajes de programación para sus fines proyectuales atravesados por medios emergentes.

Se desea en esta edición experimental verificar su correspondencia en esta comunidad universitaria para futuras capacitaciones, actividades y promoción del diseño en artes NewMedias. Para tal fin se propone realizar un desarrollo conjunto con los participantes en carácter de taller de producción de visualización procesada en tiempo real, con un formato de cierre y muestra a determinar.

Duración: 6 encuentros semanales de 2 horas cada uno, donde se estipula una demanda mínima de 6 horas semanales para ejercitación, desarrollo y exploración individual."


FECHA de INICIO: Miércoles 3 DE OCTUBRE 2012.

DURACIÓN: 6 Encuentros // de 17 a 19hs. + EXPO a Determinar.

LUGAR: CEMA (Centro de Experimentación en Medios Audiovisuales) FADU, Subsuelo (lado entrada del CBC), Pabellón 3, Ciudad Universitaria.
Departamento de Extensión Universitaria, Área Cursos de Extensión.

REQUISITOS: Ser ALUMNO o GRADUADO FADU, en cualquiera de sus carreras. Invitados Docentes FADU.
Poseer dicción/predisposición conceptual compositiva en múltiples formatos digitales. Mínimos 3, como ser:
CAD, 3D, VIDEO, AUDIO, WEB, PROGRAMACIÓN en ALGÚN LENGUAJE, IMAGEN DIGITAL-VECTORIAL y/o ELECTRÓNICA GENERAL.
Disponer de mínimo 6 horas semanales para ensayo de comandos y/o gestación de conceptos de autor para exposición en dicha experiencia.
Poseer PC, con los recursos mínimos que demanda el programa.

OBJETIVOS: Introducir a los participantes a la plataforma de desarrollo PROCESSING (Ben Fry + Casey Reas + MIT ++). Desarrollar una aplicación básica interactiva con carácter de tesina proyectual académica, sujeta a formato de EXPO a determinar según deriva.
Reunir voluntades emergentes para la auto*organización y co*operación en la producción de ensayos, prototipos y desarrollos NewMedias.FADU.

FORMATO: Visualización bidimensional procesada en tiempo real.

EJE: partida proyectual, técnica y teórica basado en la generalidad: “FORMA y MEDIOS”.

1RA.EDICIÓN: será tanto inaugural como experimental y servirá para verificar la pertinencia de esta propuesta en la comunidad de diseño FADU. De ser favorable se constituirá un curso de extensión rentado para el 2013, mas extenso y abierto al público en general, manteniendo este mismo espacio, gratuito, de tecnología para el desarrollo proyectual interdisciplinario.
De ser negativo se evaluará su discontinuidad.......... Sumemos, “Desing by Numbers”.

DEMOS PROCESSING y EXPERIENCIAS ACORDES >>>
http://componentesfdk.blogspot.com.ar/search/label/interactividad

UN PROYECTO DE:
ARQ.KÖHN.FEDERICO.L.+EXT.FADU.2012
Inscripciones: FADU.EXTENSIÓN.CEMA: cursosextension@fadu.uba.ar

miércoles, febrero 16, 2011

FILANTROPIA.2010





EspFundTelefonica.INTERACTIVOS2010
Programa de especialización estética, curaduría y montaje para obras de arte tecnológico.
 Coord-Curado: Rodrigo Alonso y Mariano Sardon.


Curadores internacionales invitados para critica grupal en el taller:
Valeria Gonzales, ref.Argentina. Intercambios + Critica grupal de proyectos.
 Karin Ohlenschläger, ref.España. Intercambios + Critica grupal.
Christa Sommerer, ref.Austria. Exposición de obras, investigaciónesAcademicas, Critica grupal.
+La visita anarquica de Janez.Jansa del proyecto.intervención Janez.Jansa++.

Título de la Obra:
FILANTROPIA.2010-2011

Técnica:
Objeto performático e Instalación interactiva.

Sinopsis:
Un dispositivo físico sirve de interfase manipulativa, de la cual puede interpretarse la interacción comunicativa entre dos personas o mas, como si fuera una danza improvisada, o un combate de rutina, o simplemente una instancia de comunicación física. Estas instancias programadas o improvisadas tendrán que actuar en un sistema condicionado compuesto por ocho barras enlazadas entre si, denominado "FILÓTOPO".

Desde este primer lugar de acontecimientos reales, surgen mediciones del mismo, en esta etapa inicial del proyecto se prevee que sean sonoras, generando un segundo lugar de participación en el cual puede intervenir un operador sonoro, que completa la participación de la primer etapa desde un rol "remoto".

Finalmente lo sensado, además de transformarse en nuevos sonidos procesados se manifiestan en un esquema morfoheurístico, del cual cada fotograma determina parámetros que conciben al análisis de las obras del hombre en general, y generar con estos obras residuales a partir de cada fotograma, obteniendo aproximadamente 24-30 "obras" por segundo, a ser representadas e interpretadas de forma libre por cada espectador activo.


Tipo de Obra:
El carácter de la exposición es explorativo, transitorio y pèrformatico, es decir que se intentará armar actividades coordinadas, o simplemente que los espectadores interesados participen colaborativamente según lo que deseen o entiendan y sientan que deben hacer para generar una experiencia de construcción social-creativa basada en la experiencia y la expresión física y perceptiva.

 FotoKF, montaje del Jueves 17.02.11

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Cierre de Expo 26.02.2011



 Montaje del Sabajo 26.02.11



Federico.Ini en la difusión en TELEFE noticias, Diario de medianoche del viernes 25.02.11.
Imagen, gentileza de Daniel Alvarez Olmedo, gracias Daniel.
 
 
2018 :: +INFO: DerivaFilotopo Facebook

lunes, mayo 31, 2010

Tecnología Difusa, parte1, en Expo MAYDI2010

Expo MAYDI2010:

http://www.maydi.org.ar/

Presentación:
Exposición en el VI.Conferencia Internacional de matematica y Diseño.
Sede: Salón Ameghino de la Sociedad Científica Argentina, Santa Fe 1145.
Día: Viernes 11-06-10, 10:30 a 10:50am.

Tema: Patrón Fractal compuesto (Mosaico-persiana), en verificación para mosaico difusor para acondicionamiento acustico variable de salas. Resultantes experimentales, planteo inicial de posible linea de investigación. Presentación general. Dimensionado volumetrico de series difusas, sin series de Schroeder.
***
Nota personal, fines del 2009: Otra cosa mas en proceso, si funciona es un golazo... Por mas paramétrico que sea el método, mas difusa se vuelve su resolución... de todas formas, sean cuales fueran los resultados, hay *algo* en proceso. Y por primera vez, puedo visualizar mi procesamiento*pensamiento, asi, tal cual es: Difuso.   ¿El mundo necesita difusores específicos en campos bien definidos, tanto o mas que nodos y enlaces, en jerarquía?   (mejor plantearlo como pregunta por el momento).
***
Agradecimientos:
http://lapso.org/ (acústica-psicoacústica :: unq2009).
http://www.maydi.org.ar/ (Lab.Matematicas, FADU-S.Inv. :: 2006-2008)